Vocês provavelmente viram essa semana aquela foto de um casal em Vancouver, se beijando em meio a um motim que estava acontecendo, após um jogo na cidade, né? pois bem, o beijo acabou de entrar para a história como uma das cenas mais românticas, passando na frente de imagens famosas do cinema.
A Itubaína Retrô encontrou um vídeo que o casal dá uma entrevista sobre o que aconteceu.
Confira então a entrevista de Scott Jones e Alexandra Thomas. O casal que acendeu a esperança do amor e do conforto no mundo todo:
Já ouviu falar do poder sobrenatural que exercem as peças de Alexandre Herchcovitch? Pois é esta a história que ele conta através de dois curtas metragens dirigidos por Christiano Metri. No primeiro, “Insânia” vemos os “efeitos” durante a prova de roupa de Luciana Curtis, para o desfile inverno 2011:
E o segundo, “Tóxico”, apresenta os efeitos sufocantes no modelo Rodrigo Bellotto:
Em abril foi lançado nos Estados Unidos o documentário ‘Back and Forth’, que mostra a história do Foo Fighters. No próximo dia 17 de junho o mesmo filme chega ao Brasil, em cópias 3D.
O filme conta a história do Foo Fighters lembrando os 16 anos do grupo, passando pelos primórdios de sua história, por momentos de Dave Grohl no Nirvana, apresentando registros da gravação de seu DVD em Wembley e detalhes dos bastidores da produção do mais recente álbum, ‘Wasting Light’, sétimo da banda.
O filme tem direção de James Moll, vencedor do Oscar por The Last Days, documentário de 1998, que conta a história de cinco húngaros judeus durante o holocausto.
Os fãs de Freddie Mercury têm a chance de conferir imagens inéditas do vocalista do “Queen”. O documentário inglês “Queen: Days of our lives”, produzido pela BBC, reúne cenas do intérprete, capturadas durante as gravações do single “These are the days of our lives”, em 1991 – últimas filmagens feitas por Freddie antes de morrer em decorrência da Aids, em 24 de novembro de 1991.
Nas filmagens Freddy aparece sendo maquiado, já fraco. Dizem que ele precisava segurar a taça de champagne com as duas mãos. O documentário também traz comentários sobre as gravações do polêmico clipe “I want to break free”, que Mercury fez uma brincadeira com a novela inglesa “Coronation Street” vestido de mulher.
Voce pode até nunca ter visto o wah wah, mas certamente já ouviu seu som. Já se voce for um guitarrista, ele certamente é um dos seus maiores companheiros.
Caros leitores, a Itubaina Radio Retro sai na frente e apresenta em primeira mão “Cry Baby, o pedal que sacode o mundo”, documentário que conta a história do lendário pedal de efeito wah wah, desde sua invenção em 1966 até os dias atuais.
Músicos, engenheiros de som e historiadores discutem o impacto que ele causou na música pop mundial. O filme ainda apresenta entrevistas com Brad Plunkett, o pai do pedal, além de muitas outras celebridades do mundo da música, como Eddie Van Halen, Slash, Buddy Guy, Dweezil Zappa entre outros.
Imperdível. Na integra, 57 minutos de história do Rock só aqui no Itubaina Radio Retrô.
Após 14 anos de reclusão, Michael Jackson havia concordado em conceder uma entrevista para um programa de TV. O sucesso de seus últimos albuns Thriller (82-83) e Bad (87-88) o forçaram a buscar conforto e uma vida normal dentro de sua casa – a famosa residência de Wonderland. Michael raramente era visto em público e sua vida pessoal passou a ser um mistério. A mídia passou a tratá-lo como um ‘estranho’, dizendo que Neverland era um lugar para seduzir crianças.
Com os boatos e acusações crescendo, MJ resolveu vir a público e mostrar que era uma pessoa normal. A escolhida para entrevistá-lo foi a apresentadora Oprah Winfrey, até então desconhecida pelo público brasileiro, mas muito influente nos EUA. A entrevista foi longa e ocupou todo o programa. Bateu recorde de audiência, sendo exibida para mais de 500 milhões de pessoas. Afinal, todo mundo queria saber onde estava Michael Jackson.
O ponto alto do programa, repercurtido nos jornais no dia seguinte foi quando Oprah decidiu perguntar a Michael se ele ainda era virgem. Embaraçado, tentou responder. Veja no video abaixo, gravado a 18 anos atrás.
A marca de guitarras Gibson publicou em seu site os dez maiores documentários de rock n’ roll da história.
Desde o primeiro do gênero, “Don’t Look Back”, de 1967, até os mais recentes, como “Westway To The World”, os momentos de brigas, confissões e de extrema perfeição no palco são como convites para o mundo mágico de sexo, drogas e rock n’ roll.
Aqui estão eles:
Hail! Hail! Rock n’ Roll (1987)
Produzido por Keith Richards, o documentário traz dois grande shows que celebram os 60 anos do mago do rock n’ roll Chuck Berry, além entrevistas e cenas de estúdio dos dois teimosos guitarristas duelando entre si e fazendo mágica com suas armas.
The Kids Are Alright (1979)
O diretor e fan Jeff Stein levou dois anos coletando filmagens amadoras, programas de TV e outras imagens do The Who. Mostrando o baterista Keith Moon já nas últimas devido seu problema com as drogas e álcool e todo o caos da banda, o filme foi promovido com o “primeiro filme-desastre de rock n’ roll do mundo”.
The Last Waltz (1978)
Com convidados ilustres como Bob Dylan, Neil Young, Muddy Waters e Eric Clapton, The Band fez um dos melhores shows de rock n’ roll em seu show de despedida no Winterland Ballrom, em São Francisco, na frente das lentes de ninguém menos que Martin Scorcese.
Gimme Shelter (1970)
Quando os diretores Albert and David Maysles acompanharam a turnê dos Rolling Stones pelos Estados Unidos em 1969, eles não imaginariam material que teriam. No show gratuito da banda na Califórnia, a multidão saiu do controle e quatro pessoas morreram nas mãos da gangue de motociclistas Hell’s Angels, que faziam a segurança do evento.
Don’t Look Back (1967)
O pioneiro diretor D. A. Pannebaker inaugurou o documentário de música ao filmar o ícone folk Bob Dylan em sua turnê pela Inglaterra em 1965. Pannebaker usou uma câmera de mão para filmar Dylan em momentos únicos, como a discussão com o jornalista da Time Horace Freeland Judson em uma coletiva, o dueto com Joan Baez no quarto do hotel e a apresentação no Royal Albert Hall.
The Decline of Western Civilization Part II: The Metal Years (1988)
O segundo episódio da série sobre diversos períodos da cena musical de Los Angeles, dirigido por Penélope Spheeris, apresenta o metal farofa que invadiu a cidade nos anos 80. O filme traz nomes notáveis como Ozzy Osbourne, Alice Cooper e Dave Mustaine, além de cenas hilariantes como entrevista com o vocalista do Kiss Paul Stanley deitado na cama cercado de homens.
Westway to the World (2000)
Dirigido por Terry Chimes, o documentário apresenta um profundo olhar sobre o rápido sucesso do The Clash e a fusão com o reggae e dub que formou o estilo som único da banda.
Classic Albums: The Dark Side of the Moon (2003)
Como o próprio nome já diz, a série Classic Albums traz em detalhes a composição e a gravação de um dos mais famosos discos do rock de todos os tempos. Destaque para as cenas de Roger Waters mostrando o riff de “Money”, David Gilmour explicando a como foi a criação de seus solos e o engenheiro de som Alan Parsons apresentando cada instrumento isolado na mesa de som.
This is Spinal Tap (1984)
O pseudo-documentário mostra de forma hilariante a fictícia banda de metal Spinal Tap e o satírico tratamento que as megas bandas recebem. Com falsas entrevistas, discussões e depoimentos, o filme é uma inteligente piada aos documentários do gênero.
The Beatles Anthology (1995)
Transmitido originalmente em 5 capítulos na televisão, o documentário é uma das mais completas análises da maior banda do século XX e a beatlemania.
Músicas inéditas, versões alternativas, sessões ao vivo e os primeiros trabalhos como músico de estúdio do lendário guitarrista Jimi Hendrix serão lançandos no Box West Coast Seattle Boy: The Jimi Hendrix Anthology.
As 45 músicas inéditas, divididas em quatro discos e acompanhada do documentário Jimi Hendrix Voodoo Child, serão lançadas no dia 16 de novembro em memória dos 40 anos da morte do músico.
O primeiro disco focará no trabalho de Hendrix como guitarrista da banda Isley Brothers e do bluesman Little Richard. O segundo e terceiro discos apresenta versões alternativas de clássico como “Fire” e “May This Be Love”. O último disco traz gravações do show que Hendrix fez na casa nova-iorquina Filmore East em 31 de dezembro de 1969, além de diversas inéditas gravadas pelo músico em seu apartamento em Nova York, poucas semanas antes de suas morte em 1970.
O Box ainda inclui uma cover para “Tear of Rage”, clássica de Bob Dylan; “Everlasting First”, com o guitarrista da banda psicodélica Love, Arthut Lee; e versões alternativas de “1983 (A Merman I Shall Turn To Be)” e “The Star-Spangled Banner”.
Será ainda relançado na Inglaterra, no dia 12 de novembro, os álbum Jimi Hendix Experiece: BBC Sessions, Jimi Hendrix: Blues, Live At Woodstock e seu EP de Natal Merry Christmas & A Happy New Year.
Trailer de “I’m Still Here: The Lost Year of Joaquin Phoenix”, documentário sobre a vida do ator Joaquin Phoenix, dirigido por Casey Affleck - irmão de Ben Affleck. O filme será lançado nos Estados Unidos no dia 10 de setembro.
O estilista Carlos Miele é o único designer brasileiro a aparecer em uma série de documentários sobre grifes internacionais que a revista Vogue dos EUA produziu.
Não é por acaso, já que Miele é um dos maiores representantes da moda brasileira no exterior. Foi inclusive elogiado num episódio da série Ugly Betty e já apresentou suas coleções nas semanas de Nova York e Londres.
Confira o vídeo abaixo.
As criações brasileiras vêm conquistando cada vez mais espaço na gringa, esperemos que continue assim!
